简要回答
明代，我国绘画史上一个繁荣辉煌的时期。宫廷绘画与民间绘画相辅相成，互相交融，为我国古代绘画史增光添彩。明代绘画的发展可分为早期、中期、晚期三个阶段，将对这三个阶段进行介绍。
一、明代宫廷绘画的艺术成就
1.明代早期的绘画
明代早期，从洪武到弘治时期，绘画风格传承南宋院体画风。宫廷绘画以山水画和花鸟画为主，而人物画则相对较少。
李在、王谔、朱端、孙隆、林良、吕纪等画家是这一时期的代表。他们深受南宋画家马远、夏圭、郭熙等的影响，形成了独具特色的明代宫廷绘画风格。
浙派和江夏派是两个重要的绘画流派，分别由戴进、吴伟和文征明、唐伯虎、仇英等代表。这些画家在宫廷服务的同时，也为绘画领域注入新的活力。
2.明代中期的绘画
明代中期，正德到万历时期，是绘画的黄金时代。吴门画派崛起，有“吴门四家”：沈周、文征明、唐伯虎、仇英。
沈周和文征明继承了宋元文人画传统，擅长山水画，尤其以江南美景和文人生活为题材。唐伯虎和仇英则擅长工笔人物和青绿山水，各具特色。
这四位画家的影响力巨大，吸引了众多追随者，如谢时臣、王纶、钱选、陈淳等，继续传承并发展了吴门画派的特点。
3.明代晚期的绘画
明代晚期，从万历到崇祯时期，宫廷绘画进入了新的发展阶段。明代晚期的重要画家包括徐渭、陈洪绶、崔子忠、董其昌等。
徐渭是“青藤画派”的代表，他的花鸟画标志着水墨写意花鸟画的变革。陈洪绶和崔子忠则以人物画为主，被誉为“南陈北崔”。同时，丁云鹏擅画道释人物，曾鲸则以肖像画著称。
董其昌以山水画和文人画为特色，提出了“南北宗论”，成为晚明绘画的代表性人物。
此外，明代晚期还有一些画家擅长墨竹、墨梅、墨兰等，将明代绘画的精髓发挥到了极致。
二、明代民间绘画的艺术成就
明代的民间绘画也非常活跃，包括木刻版画、风俗画、神像画、肖像画、水陆画等多种形式。
1.木刻版画
木刻版画在明代民间绘画中占有重要地位，陈洪绶是其代表。他的作品《九歌》、《西厢记》、《水浒叶子》、《博古叶子》等影响深远，为我国版画史留下了宝贵的遗产。
2.壁画
明代壁画虽然相对较少，但也有独特之处。法海寺正殿北壁的《帝释梵天图》是明代壁画中的精品之一。
明代，我国绘画的繁荣时期。宫廷绘画与民间绘画相得益彰，共同构建了我国绘画史上的巅峰之作。宫廷画家们在不同时期的努力创新，各具特色，为绘画史增添了无尽的光彩。同时，明代民间绘画也充满活力，木刻版画等形式丰富多样，传承了明代绘画的精髓。这一时期的绘画成就，是我国绘画史上的珍贵遗产，也为后人留下了宝贵的艺术瑰宝。
